images (bouches du rhone)

Projection et débat : Billie Holiday, une affaire d'état

Conférence - Débat, Jazz - Blues

Marignane 13700

Le 24/02/2022

En partenariat avec l'Unipop (université populaire) de Ville en Ville, l'association "Ciné Club Paradisio" propose une soirée projection "Billie Holiday, une affaire d'état" suivie d'un débat avec des intervenants hautement qualifiés : Steven Jezo-Vannier et Christophe Loubes. Un film de Lee Daniels Par Suzan-Lori Parks, Johann Hari Avec Andra Day, Trevante Rhodes, Garrett Hedlund AVERTISSEMENT : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs. "En 1939, Billie Holiday est déjà une vedette du jazz new-yorkais quand elle entonne "Strange Fruit", un vibrant réquisitoire contre le racisme qui se démarque de son répertoire habituel. La chanson déchaîne aussitôt la controverse, et le gouvernement lui intime de cesser de la chanter. Elle refuse et se trouve dès lors en ligne de mire. Billie Holiday a tout fait pour atténuer ses souffrances et oublier son enfance difficile, ses choix malheureux en matière d’hommes, et la difficulté de vivre en étant une femme de couleur en Amérique. La drogue fut l’une de ses échappatoires. Le gouvernement va retourner cette faiblesse contre elle et utiliser sa dépendance aux stupéfiants pour la[...]

Les âmes offensées #4 - Les Hadza Cueilleurs d’eau

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 08/03/2022 au 12/03/2022

Entre poésie et théâtre, le récit de l’ethnologue Philippe Geslin entre en résonance avec l’univers visuel et sonore de Macha Makeïeff. Une façon singulière et sensible d’appréhender l’art de « déplier les territoires des êtres et des choses ». Globetrotter sensible et curieux, Philippe Geslin rapporte, de ses terrains lointains, des carnets de notes, des photos, témoins éloquents de ses observations et rencontres. Voyages pleins d’images et d’empathie, chez les Inuit, les Soussou, les Massaï et aujourd’hui les Hadza, dans des mondes qui s’effacent de la planète. Dans la Vallée du Rift, cachés dans les collines, des campements discrets abritent les Hadza. Ce sont les derniers chasseurs-cueilleurs de Tanzanie. Un monde au coeur du berceau de notre humanité. S’y pencher, étudier les vestiges que nous offrent ces terres ancestrales, y observer ces femmes et ces hommes qui les peuplent encore. Avoir la tentation de remonter le temps, aller à rebours. Explorer leurs croyances, les premières migrations en quête de désirs, de nourriture et d’échanges. Imaginer enfin les premières sociétés, leurs balbutiements, leurs liens à la nature, aux animaux, aux plantes, aux esprits[...]

Spéciale Guy Gilles - Ciné-dimanche

Marseille 13000

Du 21/11/2021 au 28/11/2021

Auteur méconnu apparenté à la nouvelle vague, Guy Gilles (1938-1996) est aujourd’hui considéré comme l’un des cinéastes les plus indépendants et les plus doués de sa génération. Ayant inventé des rythmes, des images et une poésie qui n’appartiennent qu’à lui, ce cinéaste a pu bénéficier de la présence des plus grands acteurs de son temps dans ses films : Alain Delon, Jean-Pierre Léaud, Jean-Claude Brialy, Juliette Gréco, Edwige Feuillère, Annie Girardot, Roger Hanin, Micheline Presle, Macha Meryl… La récente redécouverte de sa filmographie par la Cinémathèque française a mis en lumière ses œuvres les plus importantes, désormais restaurées par Lobster Films (avec le concours du CNC), et projetées au Mucem dans le cadre de "Ciné-dimanche". • Dimanche 21 novembre 2021 à 15h00 L’Amour à la mer De Guy Gilles (France, 1965, 1h14) Avec Juliette Gréco, Alain Delon, Romy Schneider, Jean-Claude Brialy Lors de ses vacances à Brest, une jeune Parisienne tombe amoureuse d’un marin de retour en France après la guerre d’Algérie. Mais l’automne arrive et les deux amants doivent se séparer. Ils s’écrivent, chacun vivant sa vie, lui à Brest avec ses copains, elle à Paris dans[...]

DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 03/11/2021 au 15/01/2022

Vernissage de l'exposition mercredi 3 novembre à 18h Du 3 novembre 2021 au 15 janvier 2022, le Théâtre de la Criée présente sur ses murs une exposition de photographies en hommage aux habitants de la cité la Paternelle (14 e arrondissement de Marseille), à l’occasion de la sortie de l’ouvrage de Dalila Guillon-Ouanes, La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants (Éditions Gaussen, 2020). Rassemblant images d’archives, photographies familiales, témoignages et regards de photographes professionnels, l’exposition imaginée avec Dalila Ouanès-Guillon en échoà son ouvrage paru en 2020, est un hommage fortet sensible aux habitants de La Paternelle, cité emblématiquedes quartiers nord de Marseille. L’histoire intime croise celle de l’immigration, du mal-logement à Marseille, des luttes sociales, du racisme… mais témoigne aussi de la beauté partout présente, des instants volés,des respirations et des solidarités. Cette exposition est proposée par les associations Regards Citoyens et Because U. Art, avec la participation de Vincent Beaume. Avec des photographies réalisées par Lounés Abdoun, Renaud Arrighi, Pierre Ciot, Michel Guillon et Yves Jeanmougin.

Afternow - Nora Chipaumire

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 11/07/2021

Sous la forme d’une installation qui interagit avec les spectateur·trice·s, la pandémie et ses contraintes de déplacement est mise en lumière avec toute l’absurdité qu’elle représente. Pour Afriques Fantastiques - Fantastic Africa, Nora Chipaumire crée une installation qui agit et réagit avec les spectateur·trice·s à l’ère du Coronavirus, des restrictions de déplacements, de la distanciation sociale, et de la mobilité des artistes. Quand les performances sont moins demandées et que les artistes font face à une mort sociale dans de nombreux endroits du monde, Nora Chipaumire propose une installation animée de films, de sons, d’images et de textes, avec lesquels le public peut interagir sans contraintes. Nora Chipaumire née à Mutare au Zimbabwe et basée à New York, Nora Chipaumire défie et embrasse les stéréotypes de l’Afrique, du corps noir performant, de l’art et de l’esthétique depuis ses débuts en danse en 1998. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à[...]

Éric Bourret - Flux

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 27/02/2022

Imaginée dans le cadre d’un partenariat avec le Festival Photo Marseille 2021, l’exposition revient sur les dix dernières années de création d’Eric Bourret. Elle présente une centaine d’œuvres, produites spécifiquement à l’occasion de cette rétrospective, et s’étend dans l’ensemble des galeries d’exposition temporaire et dans la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Personnalité à part sur la scène artistique contemporaine, Eric Bourret vit entre le Sud de la France et certaines des régions les plus reculées du globe. Une vie d’arpenteur en solitaire qui se situe au cœur de son écriture photographique. Plus de six mois par an, l’artiste marche. Au terme de plusieurs jours d’un parcours méticuleusement préparé, alors qu’il éprouve pleinement son terrain, il débute un patient travail de prise de vue, progressivement augmenté à mesure qu’il se déplace. Sans vocation documentaire, allant jusqu’à refuser la mise à distance que suppose pourtant la photographie, Eric Bourret s’immerge pleinement dans ses espaces de prédilection, à la recherche d’un flux chaotique et mouvant de la nature que ses images voudraient capturer. De cette quête d’un big bang originel découlent[...]

Anniversaire 400 ans de Molière

Théâtre, Culte et religion

Marseille 13000

Le 15/01/2022

Le 15 janvier, nous fêterons joyeusement l'anniversaire des 400 ans du grand patron du théâtre français. Nous oscillerons entre images cinématographiques, répliques cultes, et témoignages de metteur en scène.

Représentation

Spectacle, Théâtre, Musique, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Le 23/10/2021

Un crayon à la main et une page blanche sous le crayon... Quoi représenter ? QUI ? Comment dépasser ce moment de doute, d’angoisse parfois, qui précède l’acte créatif ? Et puis... les idées se bousculent, la jouissance s’installe et enfin apparaît le corps que le bloc de marbre contient bien avant le premier coup de burin, le visage qui nous regarde depuis la toile et qui ne demande qu’à être révélé… Après l’autoportrait initial dans l’histoire de l’art avec Click!, Paolo Cardona poursuit ici sa recherche sur les représentations dans l’art, pour célébrer la créativité, la beauté et la différence. Conception et mise en scène : Paolo Cardona Création images et scénographie visuelle : Olivier Guillemain Dessins et animations : Olivia Molnar Musique : Fabrizio Cenci Avec : Paolo Cardona et Fabrizio Cenci SKAPPA ! & ASSOCIÉS Théâtre visuel et musical - 40 min Dès 4 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Jonathan Livingston - Iraka

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Marseille 13000

Le 24/09/2021

Jonathan Livingston, d’après le roman d’apprentissage de Richard Bach, c’est ce jeune goéland passionné par le vol qui va s’affranchir des lois de son clan pour vivre un parcours initiatique fait d’aventures extraordinaires. Le spectacle "Jonathan Livingston 3.0", retrace le parcours de cet oiseau atypique, entre le fil du roman, les chansons de l’album "LIVINGSTON", du rappeur IRAKA, paru en 2018, et d’autres textes empruntant au répertoire de poésie et chanson française. En liant le destin de l’artiste, du poète à celui de Jonathan le spectacle aborde des thématiques existentielles autour de la condition humaine et des choix qu’entraînent la passion, des questions qui agitent fortement l’âge adolescent. Texte, parole, chant : Iraka Guitare, machines, choeurs : Miosine Images additionnelles : Nicolas Letzelter Regard extérieur : Benjamin Georjon Son : Jean Christophe Andreoni Lumière : Vincent Lopez Projet accompagné par la Compagnie Les Dits Sont de Là Dans le cadre de Babel Minots. Dès 7 ans.

Carte blanche à Atiq Rahimi

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 12/11/2021 au 13/11/2021

Le Mucem invite l’écrivain et cinéaste franco-afghan Atiq Rahimi pour deux journées de rencontres, projections et spectacles faisant résonner son œuvre empreinte de poésie et de déchirures. Lauréat du prix Goncourt en 2008 pour son ouvrage Syngué sabour. Pierre de patience (Éditions P.O.L), Atiq Rahimi est un artiste multiple, qui s’est construit par l’exil. En 2018, son exploration créative de l’état du monde le mène au Rwanda pour le tournage du film Notre-Dame du Nil, libre adaptation du roman de Scholastique Mukasonga, racontant les prémices du génocide. Dans ce projet, il met en images la naissance de la haine que cultivent la politique, la religion et le racisme. Mais pour cet artiste, les images sont aussi et toujours des mots, et son film lui a ainsi inspiré un bref récit poétique, L’Invité du miroir (P.O.L, 2020) qui sera lu et mis en espace pour la première fois au Mucem : de l’Afghanistan au Rwanda, il y décrit l’universalité des tragédies. À l’occasion de cette carte blanche au Mucem, Atiq Rahimi propose également de faire entendre un texte inédit, Sous-rire avec Dieu, et pourquoi pas, aussi, "faire ce (qu’il) ne sait pas faire : faire rire". Programme •[...]

Lecture par nature

Atelier, Photographie - Vidéo, Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

Allauch 13190

Le 09/02/2022

Photographe plasticienne, Sylvie Frémiot propose des ateliers autour de l’image avec l’utilisation de techniques anciennes et ludiques pour comprendre “comment ça marche” et découvrir par la même occasion l’histoire de la photographie et du cinéma par la découverte des artistes précurseurs-inventeurs-chercheurs ! Ses ateliers sont conçus comme des laboratoires expérimentaux où chacun est invité, dans une démarche de création, à fabriquer ses propres images.

Les cibles - Jean-Marie Gleize

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 29/05/2021

Sorties d’un tiroir, d’un coté des épreuves en “Polaroïd” d’images personnelles aussi improbables qu’intimes dans leur expression, de l’autre bord une collection de cibles de tirs usagées et décrépites à plus d’un titre. Voilà que tous ces témoignages s’invitent dans une sorte de danse planétaire de circonstance. Le plus sage est de laisser le créateur et réalisateur de cet ensemble, avec sa célèbre plume poétique, Jean Marie Gleize, expliquer son cheminement.

Vade Retro Satana(s) !

Exposition, Portes ouvertes

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 06/06/2021

Sourav Chatterjee Vanessa Hiblot Annabel Schenck Jean-Pierre Maéro *Pas de sonnette mais une cloche vigoureuse qui surplombe le grand portail gris de cet ancien couvent. Vous êtes encore dans la rue et allez pénétrer dans ce qui fut longtemps la clôture, espace entre le dedans et le dehors, le caché et le public, l’invisible et le visible. Vous franchissez le lourd portail puis montez les escaliers en pierre qui s’offrent à vous et vous élèvent jusqu’à de sobres images noires et blanches. Des photographies, insolites. Une ouverture. Après le grand couloir, une cave, des flacons oubliés, des résidus de bougies. Là, une toile s’anime sous les projecteurs. Dehors, l’air frais des vergers. Fleurs sauvages, vignes vierges. Des images dressées dans le vert des jardins et une niche dépouillée de sa statue. S’incliner pour voir… Vous y êtes.* A l’occasion des Portes Ouvertes du Couvent, quatre plasticiens nous proposent un parcours artistique jalonné d’oeuvres in situ et inspirées par leur cohabitation dans ce lieu insolite. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Exposition

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Artiste de renommée internationale, Emeka Ogboh s’intéresse aux questions de migrations et aux liens que tissent les femmes et les hommes avec leurs lieux de vie, de mémoire ou de passage. Pour sa première exposition personnelle dans une institution française, l’artiste investit le 4e étage de la Tour et le Panorama, mais aussi le toit-terrasse où il y développera un projet artistique tout au long de l’été : dîners conviant différent·e·s chef·fe·s africain·e·s, conception d’une bière, Dj Sets et sessions radiophoniques, publication d’un recueil de recettes… de multiples propositions dans le cadre de la Saison Africa2020. Pour Marseille, Emeka Ogboh tisse des liens sensibles entre la métropole du sud et différents ports de l’Afrique de l’Ouest par le biais d’une relecture de relations anciennes sous le prisme de l’ici et maintenant. Au sein du Panorama, architecture phare de la Friche, l’artiste propose une œuvre inédite, un environnement composite, où images en mouvement, récit olfactif et installation sonore se répondent, offrant une expérience multi sensorielle d’un voyage retour. Les espaces d’exposition de la Tour, scénographiés pour l’occasion par Clémence Farrell,[...]

Il était une fois les Flamants

Patrimoine - Culture, Vie associative

Marseille 13000

Le 25/06/2021

Le temps d’une soirée, Hassan Ben Mohamed et ses invités s’emparent à nouveau du Plateau du ZEF pour un moment d’échange et de réflexion. Une table ronde, ponctuée de projections d’images d’archive du quartier, de petites formes théâtrales et de chansons pour dresser un état des lieux mais aussi et surtout pour se souvenir, se retrouver et avancer. Intervenants : Mogniss Abdallah, Hassan Ben Mohamed, Karima Berriche, Moussa Maaskri, Brahim Maaskri, Michel Peraldi, Christian Pesci, Nasser Lazreg Association Flamants Rise & Avec Nous

Le marché noir des petites utopies au Daky Ling jour 2

Marseille 13000

Le 11/12/2021

À partir de 12 ans Dans le cadre du Festival Marché noir des petites utopies Une proposition de la compagnie Anima Théâtre. KRAKEN CréatureS compagnie FYÉ (72) 2021 – 15 MIN Marionnettes et vidéo C’est une forme spectaculaire mêlant marionnettes et vidéo. Hommage aux numéros de marionnettes dans les cabarets parisiens, Kraken propose une courte forme de marionnettes brodées au fil argenté dans un couloir de lumière du « théâtre noir» classique, associée au mapping vidéo sur deux écrans. Une histoire d’une terre à l’agonie où ne survivraient plus que des créatures venues des profondeurs sous-marines. PLASTIC HEROES Ariel Doron BERLIN (ALL.) 2014 – 40 MIN Théâtre d’objet pour adultes Plastic Heroes est un collage surprenant, amusant et rapide d’images de guerre, composées de jouets pour enfants. La violence, le désir, la haine et la peur sont mis sur la table. Les jouets prennent vie et l’innocence des jeux d’enfants rencontre la réalité sanglante de la guerre des adultes. Combinant Théâtre d’objet, vidéo et jeu d’acteur Plastic Heroes parvient à être à la fois drôle et douloureux. INKARNÈ DERAÏDENZ AVIGNON (84) 2021 – 30 MIN Danse et Marionnette InKarnè[...]

Vies de papier

Théâtre

Marseille 13000

Du 03/11/2021 au 04/11/2021

Voici un spectacle né du hasard : un album de photos de famille superbement décoré. Les clichés reflètent les souvenirs d’une femme née en 1933 en Allemagne. Qui est cette personne prénommée Christa ? C’est le début d’une vaste enquête. Benoît Faivre et Tommy Laszlo sont sur scène, pour restituer les étapes de cette investigation. Ils manipulent les images de cet album, des vidéos et des cartes géographiques. Peu à peu, apparaît, en pointillés, le portrait d’une inconnue et celui d’une Europe encore balafrée des cicatrices du dernier conflit mondial. Avec Benoît Faivre, Tommy Laszlo Écriture : Benoît Faivre, Kathleen Fortin, Pauline Jardel, Tommy Laszlo Direction Artistique : Benoît Faivre, Tommy Laszlo Regard extérieur : Kathleen Fortin Prise de vues : Pauline Jardel Création musicale : Gabriel Fabing Création lumière : Marie-Jeanne Assayag-Lion Costumes : Daniel Trento Construction : Marie-Jeanne Assayag-Lion, Olivier Gaille, David Gallaire, Thierry Mathieu, Daniel Trento COMPAGNIE LA BANDE PASSANTE Théâtre d'objet documentaire - 1h20 Dès 11 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

L’Homme à l’oreille coupée

Spectacle, Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 12/01/2022 au 22/01/2022

Il était donc une fois, l’histoire d’un homme qui avait perdu son oreille, celle-ci avait été coupée. Mais comment ? Est-ce vraiment par un fouet pendant un numéro de cirque, comme il le dit un jour ? Ou bien a-t-elle été croquée lors d’une dispute par une amoureuse fâchée, comme il le dit un autre jour ? Ou alors, pour de bon, est-ce à l’armée ? Mais ne connaîtra-t-on jamais la vérité, la vérité vraie ? Le texte de Jean-Claude Mourlevat est un hommage à l’imaginaire et à la fiction. A peine tournée la page, on aperçoit un nouvel horizon, un nouveau paysage, et les images vont et viennent, d’un cirque à une cuisine, d’une cuisine aux pleines enneigées de Sibérie, en pleine tempête. Il n’était pas une fois mais plusieurs fois. De Jean-Claude Mourlevat Mise en scène : Anne-Claude Goustiaux Avec Eric Bernard, Jessy Coste et Fabien Hintenoch À partir de 3 ans (durée : 50 min)

STEPS

Danse - Bal - Cabaret, Cinéma

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Exil et accueil peuplent la recherche de Manon Avram. STEPS se place dans le sillage du film documentaire de deux auteures grecques, Maria Kourkouta et Niki Giannari, tourné dans les Balkans au cœur d’un camp de migrants : Des Spectres hantent l’Europe. Dans un espace jonché de paires de 100 chaussures, deux danseuses suivent la progression des plans naturellement chorégraphiques. Puissantes et subtiles comme le sont les images, elles restituent la force de celles et ceux qui savent encore être en mouvement, face à la violence que génère l’universelle "lutte des places". Incarnations enfantines, debout et joyeuses telles des survivantes indisciplinées, elles entrouvrent la porte vers un futur possible… CRÉATION Chorégraphie : Manon Avram en collaboration avec les danseuses Collaboration MES : Gilbert Traïna Création musicale : Jérome Lapierre Composition sonore : Loic lambert Création lumière : Ivan Mathis Scénographie : Sarah Malan et Manuel Buttner Interprètes : Fanny Avram, Mélanie Vénino et Manuel Buttner Dans le cadre de Question de danse. Une programmation KLAP & Marseille Objectif DansE. Durée : 1h

Léonie Pernet + Lonny

Marseille 13000

Le 13/03/2022

[Léonie Pernet] Suite à son premier album "Crave", Léonie Pernet, artiste-interprète, compositrice et percussioniste revient avec "Le Cirque de Consolation" un mélange parfait entre pop, musique électronique, néoclassique, percussions orientales et africaines. Dans ce nouveau projet Léonie lève le voile sur sa voix, plus émouvante que jamais, et nous offre des chansons aux textes racés et généreux. 11 titres riches et variées dans lesquels Léonie mélange les genres et les instruments avec une aisance folle. [Lonny] À seulement 28 ans, Lonny a déjà beaucoup bourlingué, sa guitare ou son violon sous le bras, en solo ou en trio ! Après un premier EP en anglais "What kind of music do you play ?", elle fait le choix, au retour d'une tournée au Québec en duo avec le chanteur Florent Bertonnier, d'écrire en français. Ces textes sont un recueil d'impressions et d'émotions aussi intimes qu'universelles, dans une langue qui privilégie les sonorités au classicisme poétique, les images à la prosodie, comme une écriture automatique aux harmonies mouvantes. Onze titres rassemblés dans son premier album "Ex-Voto", ourlé de ballades mélancoliques au folk atmosphérique, à la sincérité[...]

La 6e extinction - Ces autres, qu'ont-ils à nous dire ?

Spectacle

Marseille 13000

Du 09/09/2021 au 11/09/2021

Performance déambulatoire en collaboration avec le COAL, Jade & Cyril - Cie du Singe Debout la Cie du singe Debout. L’extinction du vivant interroge notre capacité à coexister avec la biodiversité qui nous fonde ; elle amène à redéfinir les frontières, à inventer de nouvelles formes de diplomatie avec ce qui, en nous et hors de nous, ne veut pas être domestiqué. Dans les salles "Terre d’évolution" du Muséum de Marseille, "la sixième extinction" se déploie en musique, mots, images et masques et notre lien au vivant se dévoile dans des métamorphoses à travers des corps humanimaux. La lettre "Message de la part des Autres, envoyé depuis : la forêt, le désert, la mer, la prairie" de Paul Shepard, philosophe, sera le fil rouge de ce parcours conçu et performé par la Cie du Singe Debout. Spectacle à partir de 6 ans. Safaris Noctissimo Dans le cadre du Congrès mondial de la Nature, IUNC, Marseille 2021.

"Tant d'arrêts" Cyril Lecomte

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 02/01/2022

Cyril Lecomte (Bac Nord, À Bras Ouverts, La French, Engrenage, Travail d’Arabe) est photographe avant d’être acteur et c’est la photographie qui l’a emmené sur la scène du théâtre. Après 40 ans de Photographie, c’est aujourd’hui, à Marseille, que l’exposition "Tant d'arrêts" est présentée. "Photographier, c’est jouer avec le temps, avec l’espace, une Terre imaginaire inconnue où les formes d’étrange apparaissent pour révéler le fond de l’inconscient. Puis-je en faire profiter ceux qui regardent ces images ?" "Tant d'arrêts" est une exposition de Cyril Lecomte qui est composée d’une trentaine de photographies en noir et blanc, et couleur. Nous retrouvons des paysages du monde entier, des portraits uniques, des fragments d’instants magiques, des formes abstraites, des jeux de lumières, des contrastes, des perspectives… Dans ces oeuvres, il n’y a pas d’ordre chronologique, ni de thématique. Il y a des chapitres qu’il a « monté » comme un film, image par image, séquence par séquence. "Tant d'arrêts" ont lieu depuis tant d’années, tant de jours, tant de nuits, tant de lieux, tant de situations improbables,tant de visions devant l’objectif, tant de reflex, tant de ratés,[...]

Faits divers - Traversées

Musique

Marseille 13000

Le 17/06/2021

En parallèle de l'exposition SÜDWALL de la photographe Margret Hoppe, le public est invité à dialoguer avec Alain Paire, écrivain et critique d'art, et Katharina Bellan, chercheuse et docteure en Études Cinématographiques et en Histoire, sur le pouvoir des images, leur fabrication et l'aura des lieux en tant que témoins muets. Lors d’un temps d’échange, Sisygambis et les étudiants du CUFR de Mayotte nous invitent à découvrir leur travail d’écriture poétique et le multimédia. Imaginé par Sisygambis et le Centre Universitaire de Mayotte (CFUR), Traversées est un projet culturel et pédagogique de développement d’un webdocumentaire dont les étudiants sont contributeurs. Au programme • Une projection de films courts tournés à Madagascar par Sisygambis et les étudiants • Une sélection d’ouvrages de Mayotte et de l’archipel des Comores sera disponible à la librairie, dont L’éclair et la nuit, Noces Insulaires un recueil de poèmes en présence de l’auteur Jean-Louis Rose, responsable du Pôle Culture et enseignant au CUFR. • Un atelier culinaire et une dégustation : Les Grandes Tables et son chef Yas, proposent de «manger» Mayotte. Tout en cuisinant, Yas et les étudiants[...]

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Profil - Moanda Daddy Kamono et Magali Tosato

Théâtre

Marseille 13000

Du 22/06/2021 au 23/06/2021

L’acteur Moanda Daddy Kamono s’est entendu dire, lors d’un casting, qu’il n’avait pas le profil souhaité. La formulation lui paraît incongrue. Qu’est-ce qu’un profil quand on est acteur, quand il s’agit justement d’interpréter, et ce qui signifie entre autres de réinventer à partir de soi ? Quelque chose dans ces mots apparemment anodins, "Vous ne correspondez pas au profil", cherche à rendre incontestable le refus de l’embauche. Il imagine une suite à la réminiscence amère en prolongeant cet instant d’une prise de parole directe au plateau. Mêlant témoignages et fictions, l’acteur, au beau parcours au sein de l’institution théâtrale française, devient auteur pour "mesurer l’impact du coup, sonder la fissure". Sous l’oeil de la metteure en scène suisse Magali Tosato, il se livre, analyse ledit Profil. La sensation de rejet éprouvée ce jour d’audition demeure cuisante. Le soupçon de l’hypocrisie et du dénigrement se sont glissés en lui, réveillant les douloureuses mémoires des conflits passés, les images de la guerre qu’il a vécue au Congo, son exil… Jeu avec soi, ouvrage de redéfinition, Profil explore les circonstances d’un refus, les mécanismes qui mènent à l’incompréhension.[...]

Madam Wait's, Tom's Song - Cabaret Jazz des cinq continents

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 05/07/2021

Deux musiciens malmènent leur jazz, pour en offrir les bosses et les fissures, la fragilité frémissante et la rage bouillante. A leur côté un saugrenu personnage a apporté ses lumières, ses outils, ses bi­douilles, et aussi quelques instruments truculents. Il fabrique devant nous des images qui s’envolent. Ils entourent cette femme qui chante, incante, tape sur un tas de trucs, joue de la cigar box guitare, et se raconte parfois aussi, a tra­vers des lettres qu’elle lui écrit depuis près de 20 ans . Ce sont des confidences faites à Tom Waits, des portraits, des petites histoires et des morceaux de vie, ce sont quelques pages éparses d’un journal intime qui s’ouvre et nous laisse entrer dans son histoire… Ensemble, ils dépouillent les chansons pour mieux laisser apparaître leurs magnifiques squelettes, et nous invitent à les regarder danser avec nos propres cauchemars et rêves. Nous entrons ainsi de plain-pied dans leur théâtre de poche, malicieux, mélancolique et déglin­gué, plein de bizarreries réjouissantes… Alexandra Satger : chant, cigar box guitar, percussions | Renaud Matchoulian : guitare, banjo | Romain Morello : trombone, soubassophone | Julien Tribout[...]

Reprise de la Quinzaine des Réalisateurs

Cinéma, Competition sportive

Marseille 13000

Du 25/08/2021 au 31/08/2021

La 16e reprise de la Quinzaine des Réalisateurs s’étend cette année au-delà de l’Alhambra, avec quelques séances à la Baleine, en centre-ville. Cette édition se déroule de façon inhabituelle fin août, en même temps que la reprise parisienne au Forum des images. La sélection 2021 propose comme toujours un voyage autour du monde et dans le cinéma avec des films d’une grande diversité. Beaucoup de premiers films et de films réalisés par de femmes. Deux œuvres récompensées par deux prix importants, la Caméra d’or - Meilleur premier film Cannes 2021, toutes compétitions confondues - pour Murina (samedi 28 août à 16h30) et l’Œil d’or - Meilleur documentaire Cannes 2021, toutes compétitions confondues - pour un film indien A Night of Knowing Nothin (mercredi 25 août à 14h30). Cela donne le ton de cette sélection 2021 qui vous fera vivre des expériences de cinéma fortes, inédites, originales… • Film d'ouverture Mercredi 25 août à 20h30 "OUISTREHAM" d'Emmanuel Carrère Adaptation de l'ouvrage de Florence Aubenas. Avec Juliette Binoche, Didier Pupin, Emily Madeleine, Evelyne Porée, Hélène lambert, .. • 2 séances en présence des cinéastes ENTRE LES VAGUES Vendredi[...]

Rebetiko

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Conçue comme une odyssée, Rebetiko est l’histoire d’un déplacement forcé qui fait écho aux exils d’aujourd’hui. Passé et présent se croisent et se mêlent dans une fiction où l’on s’interroge sur l’Histoire qui se répète sans cesse. Le Rebetiko c’est aussi une musique, celle qui a accompagné les réfugié·es en Grèce. Elle conte les plaisirs de la vie canaille et des bouges enfumés où l’on refait le monde jusqu’au bout de la nuit au son du bouzouki. Construit autour du texte de Panayiotis Evangelidis et d’un castelet doté d’un miroir holographique, le spectacle Rebetiko nous embarque dans un voyage d’images, de marionnettes et de musique. Texte de Panayiotios Evangelidis Mise en scène : Yiorgos Karakantzas Construction des marionnettes et accessoires : Demy Papada et Dimitris Stamou (Cie Merlin Puppet Theatre) Construction de la Laterna : Panos Ioannidis Vidéo : Shemie Reut Compositeur/musicien : Nicolo Terrasi Marionnettistes : Irene Lentini et Magali Jacquot Anima Théâtre Marionnettes et projections holographiques - 1h Dès 10 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Brûler dans la ville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Lecture performée et live-set Simon Johannin et Jardin. D’un côté, les récits de Simon Johannin, crus et tendres, sales et sensibles, découlant du bitume, d’un ressenti chaotique du quotidien, d’une certaine jeunesse. De l’autre, la techno performée de Jardin, autotunée, ambiante, ou projetée dans un mur de bruit. La rencontre a déjà eu lieu en 2020 pour actoral, lors d’un croisement cathartique intitulé Texte et Techno. Dans cette nouvelle performance Johannin y déroule le monologue d’un homme se parlant à lui-même pour s’accrocher à la raison, à la recherche d’une femme dans une ville de bord de mer, après quelque bouleversement collectif. Le dernier EP de Jardin, Exode, se confrontera à ce récit, ainsi à qu’à une sélection d’images et de vidéos glanées au gré du "grand burn-out urbain". Texte & lectures : Simon Johannin Musique & chant : Jardin (Lény Bernay) Création vidéo : Camille Degey et Christelle Bonnet Direction Artistique : Cultural Workers Durée : 1h En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

Jusqu'ici tout va bien + La Haine

Marseille 13000

Le 08/11/2021

Un vernissage, des photos à décrocher et à emporter avec soi, d’autres à contempler autour d’un verre, un livre et des dédicaces, un film culte du cinéma français, à découvrir pour la première fois, ou à revoir une énième fois... Tout cela, le temps d'une soirée, entre images fixes et grand écran, en présence des artistes, pour un temps - rempli d'amour ! - de rencontres, d’anecdotes et de partage. • 18h30 - Jusqu'ici tout va bien Scénario en mains, Gilles Favier documente le tournage de La Haine, dans la cité de la Noé à Chanteloup-les-Vignes. Loin du traditionnel making-off, il arpente les rues du quartier en s’éloignant de la caméra. Les images qui en résultent ne sont pas un décalque de celles du film. Elles sont aspirées vers un hors-champ dans lequel se révèle la cité, ses habitants et, au milieu de tout ça, le cinéma se faisant. Cette exposition, en redonnant une épaisseur sociale à la fiction, acquiert évidemment une portée politique. En montrant l’attitude des habitants du quartier, les regards portés sur l’équipe de tournage, les grands espaces vides jonchés d’éléments de mise en scène, elle ramène l’œuvre a ses conditions de production. Surtout, elle[...]

Points de vue d'adoptants

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 19/10/2021 au 15/01/2022

L’Observatoire photographique du paysage depuis le GR®2013 est un projet mené par Geoffroy Mathieu et Bertrand Stofleth depuis 2012 dans le cadre de Marseille Provence 2013, Capitale européenne de la culture. Il documente en 100 photographies la grande richesse des paysages de la métropole qui révèlent un frottement perpétuel entre ville et nature. 70 des 100 photographies ont été adoptées par les habitants pour en assurer les reconductions depuis 2012. Les 30 restantes ont été reconduites annuellement par les créateurs de l’OPP, Geoffroy Mathieu et Bertrand Stofleth. À travers cette exposition, les adoptants des points de vue dressent le bilan de leur observation aux travers d’images et de paroles. Vernissage mardi 19 octobre 2021 à 18h.

Frames - Nicolas Clauss

Exposition

Marseille 13000

Du 05/11/2021 au 06/02/2022

Frames (in a window), est un film en boucle adapté de l’œuvre Frames (2018) pour la vitrine de Digitale Zone. Frames, terme polysémique qui signifie à la fois "cadres", "images" d’une séquence filmée ou encore "silhouettes", est une œuvre vidéo présentant des individus recroquevillés et contraints par la dimension des boîtes à l’intérieur desquelles ils évoluent. L’adaptation de Frames constitue le premier volet de l’exposition consacrée à Nicolas Clauss.

Le Jeu des Ombres

Spectacle, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 31/03/2022 au 03/04/2022

De Valère Novarina Mise en scène Jean Bellorini Collaboration artistique Thierry Thieû Niang Le mythe d’Orphée, ce poète musicien qui descend aux Enfers pour retrouver Eurydice, méritait un nouvel et poétique élan théâtral. Avec Le Jeu des Ombres, Jean Bellorini tisse les mots de Valère Novarina et la musique de Monteverdi, et réinvente magnifiquement la légende. Quittant les enfers, le poète Orphée, malgré l’interdiction, se retourne pour voir Eurydice la femme qu’il aime d’un amour fou, et la perd à jamais… Monteverdi en fera un opéra emblématique. À son arrivée à la direction du Théâtre National Populaire, Jean Bellorini s’empare du mythe et de la langue vive, fluide, exploratrice, de Valère Novarina, poète majeur de la scène contemporaine, et dessine un voyage aux Enfers, lumineux, étonnant. Spectacle total, troupe brillante, musiciens virtuoses, voix d’un autre monde… Le Jeu des Ombres emporte poétiquement, entre désirs et excès. Une traversée d’une subtile conscience écologique, parmi les errants et les âmes humaines. C’est aussi une réjouissance et un renouveau par les mots ivres, les images puissantes. Production Théâtre National Populaire & La Criée[...]

Cinéma

Saintes-Maries-de-la-Mer 13460

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs. Deux années à arpenter les rues en tant que Batman et à insuffler la peur chez les criminels ont mené Bruce Wayne au coeur des ténèbres de Gotham City. Avec seulement quelques alliés de confiance - Alfred Pennyworth, le lieutenant James Gordon - parmi le réseau corrompu de fonctionnaires et de personnalités de la ville, le justicier solitaire s'est imposé comme la seule incarnation de la vengeance parmi ses concitoyens. Lorsqu'un tueur s'en prend à l'élite de Gotham par une série de machinations sadiques, une piste d'indices cryptiques envoie le plus grand détective du monde sur une enquête dans la pègre, où il rencontre des personnages tels que Selina Kyle, alias Catwoman, Oswald Cobblepot, alias le Pingouin, Carmine Falcone et Edward Nashton, alias l’Homme-Mystère. Alors que les preuves s’accumulent et que l'ampleur des plans du coupable devient clair, Batman doit forger de nouvelles relations, démasquer le coupable et rétablir un semblant de justice au milieu de l’abus de pouvoir et de corruption sévissant à Gotham City depuis longtemps.

Ciné des jeunes - Jason et les Argonautes

Cinéma

Aix-en-Provence 13090

Du 08/02/2022 au 16/02/2022

// Synopsis // Pour retrouver son trône de Thessalie, Jason doit conquérir la Toison d'or. Il embarque à bord de l'Argo avec les Argonautes, hardis guerriers et marins, afin d'atteindre le royaume de Colchide, là où se trouve la dépouille du bélier magique... ➜ Atelier "Création d’affiches" avec Image Clé, le 9 février après la séance de 14h30. À la suite de la projection du film, les enfants créeront une affiche à leur goût à partir d'images du film. Découpage, coloriage et collage seront au rendez-vous pour revisiter ce film mythique.

La Machine à remonter le Rock

Musique, Pop - Rock - Folk

Orgon 13660

Le 26/03/2022

Spectacle "La Machine à remonter le Rock" : Entre riffs endiablés et anecdotes croustillantes, un voyage en musique et en images au cœur de l'histoire du Rock'N'Roll ! Tout est enfin prêt. Habité depuis toujours par le rêve d'être le plus grand speaker radio de tous les temps, John vous invite à découvrir sa Machine à Remonter le Rock, un bijou de technologie qu'il a passé sa vie à construire... Une fois ses automates-musiciens surpuissants alimentés des plus grands classiques, il pourra mettre son plan à exécution : pirater toutes les radios du monde et diffuser son précieux rock à travers un procédé révolutionnaire... Parviendra-t-il à ses fins ? Plongez dans la vie de cet amoureux des 50's/60's, pionnier des radios pirates et génie incompris. Entre riffs endiablés et anecdotes croustillantes, un voyage en musique et en images au cœur de l'histoire du Rock'N'Roll !

Mentalisme et tours à distance

Manifestation culturelle

Fuveau 13710

Le 02/11/2021

Est-ce possible de faire un tour de magie interactif à distance, sans que le magicien n'intervienne physiquement, par téléphone, visioconférence, ou juste à quelques mètres de distance ? Comment le magicien peut se servir des nouveaux médias et des plateformes de communication contemporaines pour créer de nouvelles illusions ? Les stagiaires commenceront par apprendre des tours de magie présentables à distance, puis, après s’être entraînés à leur réalisation technique, créeront des présentations personnelles et originales. © Xavier Coste L’exploration de ces différents principes optiques, psychologiques ou cognitifs ouvre une réflexion plus globale sur les procédés de manipulation de l’image et de l’information. Fake News, retouches d’images, deep fake, images de propagande, marketing et publicité, à une époque où notre cerveau est amené à traiter un nombre d’images et de messages de plus en plus important, il devient de plus en plus complexe de distinguer le vrai du faux, le réel de son image. Les stagiaires devront activer leur esprit critique et leur libre arbitre. Conception et pilotage : Marc Rigaud Intervenante : Caroline de Vial Durée : 1h30 Public : Adolescents[...]

Pagnol ou la vie et l'œuvre de Marcel

Cinéma, Théâtre

Allauch 13190

Le 05/02/2022

Pagnol est intemporel. S'imprégner de ses mots, de son écriture c'est se créer un flot d'images dans son imaginaire. Du théâtre qui l'a révélé au grand public au cinéma parlant, vous allez plonger en toute intimité dans son enfance qui l'a tant inspiré. Il fût en France l'un des pionniers du cinéma parlant mais aussi l'un des plus critiqués. Ses anecdotes les plus insolites, ses amours mémorables avec les femmes de sa vie, les drames inconsolables et les amitiés inoubliables avec ses comédiens de génie dont vous retrouverez les plus belles scènes. Compagnie du Schpountz Ecrit, mis en scène et interprété par Marco Paolo.

La résistance sur les bords de la méditerranée. Un parcours d’historien, Jean-Marie Guillon

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Exposition

Marseille 13000

Le 01/02/2022

Film réalisé par Agnès Maury (Les Films du Papillon), 60 mn En présence de Jean-Marie Guillon, Professeur des universités émérite, Aix-Marseille Université, UMR TELEMMe - CNRS et Agnès Maury Revenir sur le parcours de recherche d’un historien et faire le point, en film, sur les apports de ses travaux à son objet de recherche, c’est ce que TELEMMe a proposé à Jean-Marie Guillon. Historien de la Résistance en Provence, il a accepté cette invitation à nous parler et à nous montrer en images l’originalité de son approche au regard de l’historiographie foisonnante de cette période historique. Filmé par Agnès Maury sur différents lieux qui reflètent son parcours - bibliothèque, lieux de commémoration de la résistance en Provence, etc. - Jean-Marie Guillon nous offre un moment de pause et de réflexion autour de cette question résolument d’actualité : qu’est-ce que résister veut dire ? En lien avec le mémorial des déportations et l’exposition "Résistants, une génération oubliée".

Choral

Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 22/02/2022 au 02/04/2022

Si la photographie ne se conçoit plus aujourd’hui comme une chasse aux papillons, Marie Padlewski prend néanmoins le parti de ne pas proposer un corpus d’images identifiables, reliées entre elles par des liens univoques, immédiatement reconnaissables. Son écriture photographique prend sa source ailleurs, suivant des lignes et des impulsions plus musicales, variations, suites, séquences, motifs, répétitions…que strictement thématiques. Le terme Choral fait référence au chœur de manière figurée, forme narrative et expressive en musique et en littérature, le Choral est polyphonique. Ici, Choral met en scène une multiplicité d’images affranchies d’unité de temps, de lieu : il n'y a pas de propos global, mais plutôt une non-série spontanée, instinctive, reliant des histoires entre elles. Ce qui alimente le récit, c'est la diversité des sujets qui se croisent à la manière de fils tissés dans une tapisserie. Ces différentes histoires sont unies par un lien d'ordre poétique. La recherche artistique que mène Gaëlle Villedary s’articule autour des notions de frontières et de transformations liées aux territoires, réels et imaginaires, intimes ou fantasmés, et des perspectives[...]

Exposition collective, Le Monde d'après

Exposition

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 05/02/2022 au 20/02/2022

Cette exposition veut rendre compte de ce zeitgeist contradictoire, autour du travail de sept jeunes diplômé.e.x.s sortis depuis 2019 de l’École supérieure d’art d’Aix-en-Provence. Entre escapisme et conscience politique et sociale, iels ont créé des jeux, se sont laissé.e.s engloutir par les images des écrans, ont plongé dans l’épaisseur des sons, fait leur portrait sous forme de statistiques colorées, rendu visible l’urgence de la crise climatique, réaffirmé la nécessité de la solidarité. À quoi ressemble leur monde d’après ? Il est aussi joyeux qu’il est inquiet. Dans la vie professionnelle d’un.e jeune artiste, le moment de la sortie de l’école constitue un tournant particulièrement délicat. Il faut s’affirmer comme travailleur.euse de l’art, s’inventer une économie qui ne soit plus étudiante, trouver un atelier, un espace de stockage. Il faut poursuivre ses recherches, continuer d’élaborer un cercle amical et professionnel avec qui travailler et réfléchir hors des frontières de l’école, tout en se concentrant sur son travail. Surtout, il faut mener sa vie de jeune adulte. Et puis remplir des tableurs excel, rédiger des projets et envoyer des dossiers, encore et[...]

Les leçons d'anatomies chimériques

Sculpture, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Théâtre d'objets et d'images. Dans "Les leçons d’anatomies chimériques" chaque boîte a son univers propre. Du dialogue entre les deux artistes naissent 3 boîtes, 3 leçons, 3 théâtres miniatures, 3 espaces temps de rêverie malicieuse. Sous l’action des manipulations du marionnettiste, les planches de Stéphane Blanquet prennent mouvement. Ses dessins sont transposés en sculptures transparentes et colorées. Dans l’espace de la boîte, des sujets s’envolent, d’autres tournent ou disparaissent… Une euphorie hypnotique naît pour le spectateur : les mécaniques et manipulations secrètes d’Angélique Friant animent l’univers énergique et singulier de Stéphane Blanquet.

Ethiopie

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 19/02/2022 au 23/03/2022

Cette exposition de photographies de François Pache propose un parcours en Ethiopie à travers deux séries d’images : L’Abyssin et les Peuples de l’Omo. L’Abyssin: une série de portraits dont les regards semblent, comme ce pays, suspendus entre ciel et terre, dans un autre temps. Par la force et l’intensité de leur expression, ils témoignent chacun d’une rencontre, dans une présence authentique à l’autre, au-delà des mondes qui nous séparent. Peuples de l’Omo : Ici, rites et coutumes heurtent au 1er abord notre sensibilité, ils nous questionnent sur le juste regard : ni voyeurisme, ni exotisme, ni jugement. Poser simplement un regard neutre sur les faits, ouvert à la présence de l’autre et à son humanité. La photographie, pour François Pache, est une deuxième vie qui s’entremêle avec son riche parcours d’ingénieur (succession de postes à responsabilités dans de grandes entreprises). S’étant exercé à des genres photographiques variés (voyage, architecture, l’abstrait, le portrait dans des cultures lointaines), François Pache pratique la photo « parce qu’elle invite à développer un autre regard sur le monde et stimule la créativité, réel outil de développement personnel.» Son[...]

Liselote Andersen

Sculpture, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 11/03/2022 au 24/03/2022

Liselotte Andersen s'inspire de la question du vivre ensemble dans le respect de l’autre. Les lignes épurées de ses sculptures construisent un mouvement où le plein et le creux s’harmonisent. Explorant les attitudes et les interactions humaines, l'artiste questionne la notion de dualité et de complémentarité. La sculpture est pour elle un “chemin formidable vers soi et vers l’autre”. Véronique Gérard est inspirée par les arbres, elle sillonne le massif des Maures vers la conquête aérienne de la végétation. Elle réalise ainsi des images miroir, tel que Rorschach l'expérimentait en peinture, et la magie de la fusion lui offre une nature cosmique. Les arbres sortis de leur contexte terrestre symbolisent les poumons de la terre, leur part active dans l'univers, leur contribution à l'équilibre du grand tout.

Henri, Léa, Chris et les autres : Festival professionnel de la photographie amateur

Festival généraliste, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 30/01/2022 au 31/03/2022

Sur le thème « Vivre » universel et ouver t le Festival se déploie plus largement cette année. Portraits, paysages naturels ou urbains, repor tages, couleurs ou noir & blanc, la diversité des propositions est rendez-vous avec en commun l’exigence, et le sens de la narration. Car pour la commissaire générale du festival, Mar tine Montégrandi « au-delà de la technique photographique plus ou moins maîtrisée, il s’agit aussi et sur tout de narration, les images doivent raconter une histoire, transmettre un point de vue, inviter l’imagination à s’envoler. C’est pour cela que je privilégie les séries». Cette année 71 photographes ont dialogué avec la direction du festival pour choisir ensemble une scénographie juste. Cette étape a souvent été une révélation pour le photographe car le geste scénographique por te un regard artistique sur leur travail, et révèle leurs images, en pointant le sens qu’ils ont souhaité leur donner. Les publics concentrent toute l’attention du festival, dont la présidente, Fabiène Gay Jacob Vial a souhaité cette année élargir les propositions. Pour accueillir plus spécifiquement les publics de proximité immédiate, notamment dans les communes[...]

Comme - Exposition d'Emma Grosbois

Photographie - Vidéo, Exposition, Histoire - Civilisation

Arles 13200

Du 29/01/2022 au 03/03/2022

Ses photographies démultiplient ainsi les points de vue sur la ville (que ce soit Palerme, Florence, Marseille ou Beyrouth) tout en engageant un dialogue avec l’histoire de l’art et de la photographie. Une toile d’associations et de connivences visuelles se tissent entre les images : des vues de villes, des intérieurs, des détails, des images extraites d’installations et d’expérimentations de procédés optiques (camera obscura ou lanterne magique). Pli, replis, et répliques : jeu baroque d’envois et renvois qui se projettent à l’infini. Exposition accompagnée d'une publication aux éditions Zoëme/Filigranes.

Transversari

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 06/10/2021

Un phénomène identifié au Japon tisse un lien entre ces deux sujets, celui de l’hikikomori ou la réalité psycho-sociale de personnes (principalement des hommes) vivant coupées du monde et réfugiées derrière leurs écrans. Vincent Thomasset confie à son complice danseur Lorenzo De Angelis le soin d’incarner la figure d’un homme à l’arrêt. Il place le mouvement au coeur d’un processus de réappropriation de nos corps et de nos désirs, passant par l’assimilation des images qui nous entourent, pour mieux parvenir à les dépasser. Lorenzo De Angelis finit par les traverser, éprouver différents états de corps qui se répondent et restituent par le mouvement, les sédiments déposés là, avec une infinie délicatesse, jusqu’au dénuement. En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

Hippocampe Fou & DJ Prosper

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 17/03/2022

• Hippocampe Fou Hippocampe Fou, amoureux des images et des mots, conçoit ses chansons comme des courts-métrages. Fils d’un guitariste et compositeur colombien, Hippo baigne dès son plus jeune âge dans la musique classique et latino-américaine. Il s’inspire du rap français et américain des années 90 (MC Solaar, IAM, Saïan Supa Crew, Fugees, Wu Tang Clan, Cypress Hill, Busta Rhymes…) ainsi que de la chanson française des années 50-60 (Brel, Brassens, Barbara, Boby Lapointe…). • Prosper Armé de sa moustache protubérante, de ses chemises au goût discutable et surtout d’une sélection aussi euphorisante qu'éclectique, ce DJ et producteur iconoclaste va tout mettre en oeuvre pour nous faire passer une soirée au delà du raisonnable.